《汉字文化》2017年第10期（总第180期）

 

音乐专业院校大学语文课程教学特色探究——以星海音乐学院为例

 

闫笑雨  星海音乐学院

 

摘要：音乐专业院校的大学语文课程教学有其特殊性，文章从学习内容及教学方法两个方面介绍本人在音乐专业院校所进行的大学语文教改活动。学习内容方面，实现从普通文字材料到与音乐关联的文字材料的转变，包括西方音乐中的文学、中国音乐中的文学、文学中的音乐以及与音乐有关的各种实用性文字材料；教学方法方面，具体阐述了如何运用与音乐有关的各种文字材料进行语文的听说读写思训练。

关键词：音乐专业院校；大学语文；音乐文化；文字材料

 

广州星海音乐学院是全国九大音乐学院之一，目前是华南地区唯一一所高等音乐专业学院，本科设有作曲系、音乐学系、声乐歌剧系、民族声乐系、钢琴系、管弦系、国乐系、艺术管理系、乐器工程系、现代音乐与戏剧学院、音乐教育学院、舞蹈学院，每年招收本科生约1000名。大学语文课程是全体本科生必修课，学生在大学一年级期间学习一学年，每周2课时，占4学分。我于1994年入职，至今已讲授该课程20余年，期间遇到过不少困惑，也尝试在大学语文教改上做过一些努力，本文主要介绍我如何结合音乐院校的实际情况，在教学内容与教学方法两方面对音乐专业学生所进行的大学语文课程教学改革。

 

一、困惑与思考，学习与突破

 

进入音乐学院工作，我很快发现了音乐类院校大学语文课程教学的两个先天不足:一是任课教师知识与能力储备不足。由于缺乏音乐专业受教育的经历，教师面对专业学生找不到共同语言，出现了沟通障碍；二是音乐类学生知识与能力储备的不足。由于受到重专业轻文化思潮的影响，音乐院校学生文化基础相对薄弱，不少同学对文化类课程学习缺乏兴趣甚至有畏惧心理。为此，我与其他院校的同行们进行了多次探讨交流，发现这两个先天不足普遍存在于国内各个音乐院校，造成包括大学语文在内的文化课程教与学双方的尴尬。有的老师认为造成这种现象的原因很复杂的，凭语文老师的力量很难改变，不用太过认真。但是，无论是出于对教育事业的热爱还是出于对教师责任的尊重，我都难以认同这种说法。于是，我下决心从点滴做起，尝试通过自己的努力变被动为主动。

 

(一)接触音乐专业知识，熟悉音乐学院的工作环境

 

我先后学习了中国音乐史、西方音乐史、音乐美学、音乐名作欣赏等多门音乐理论课程，阅读音乐家的传记及书信、音乐评论、音乐论文，聆听音乐，欣赏有关艺术作品，找专业老师了解学生音乐专业学习内容及对语文学习的看法。这些学习活动为我打开了通往音乐艺术世界的大门，也让我找到音乐艺术与自己所学的汉语言文学专业的连接点。在音乐学系老师们的热心帮助下，我着手进行音乐与汉语言文学的比较研究工作，发表了《十九世纪艺术歌曲与抒情诗》《<奥涅金>:由“百科全书”到“抒情悲剧”——柴可夫斯基与普希金》《威尔第与莎士比亚》《歌剧剧本写作的创造性思维》等论文，参加了由广东教育出版社出版的高中音乐欣赏教材《艺术——音乐的情感表现》一书文学部分的编写工作。在学校创新强校经费支持下，广东教育出版社出版了我为音乐专业学生量身定制的图文并茂的文学学习读本《西方音乐中的文学》(2012年，与刘雅新老师合作编著)和《中国音乐中的文学》(2016年，与尚红老师合作编著)。据音乐理论专业同行反映，这是目前国内第一套贴近音乐专业的文学欣赏读本，在学生群体中也反馈良好。这些学习和研究工作使我对音乐专业院校学生的学习内容及程度有了大致了解，也切实感受到合适的大学语文课程对音乐学院学生大有裨益，坚定了我要做好大学语文教学工作的决心。

 

(二)通过和学生的沟通交流，了解教学对象的特殊性

 

音乐专业大学生的个性心理有独特性，有热情、感性、勇于且善于口头表达的一面，也有对逻辑结构较复杂的事物缺乏深究兴趣等个性心理特征；注重自我，我行我素，但又渴求内心关怀的心理特征也较别的群体更为明显。上海音乐学院公共基础部的杜鑫老师在这方面有比较多的研究，他的《针对艺术类院校学生心理特征的公共基础课教育相关对策研究》等论文对我有很大的启发。

 

(三)学习与思考有关大学语文教学法的问题

 

中小学语文教师上岗之前都会系统学习语文教学法，但很长时间以来却鲜见提到大学语文教学法。当然，语文教学从初级到高级其本质应该是一脉相承的，传统的语感教学法、思路教学法、情感教学法、案例教学法、导读教学法、目标教学法、点面教学法、问题教学法等仍然是语文教学的主要方法。但是，专业教育阶段、高等教育阶段以及新的社会环境下大学语文教学法的独特性是必须要考虑的，我关注比较多的是综合性学习(含研究性学习、综合实践活动)和电教法(运用电脑、网络、多媒体等多种手段配合)等教学法在音乐学院大学语文教学上的运用。

 

通过学习、思考、积累、改进，我大致从学习内容与学习方法两个方面对星海音乐学院大学语文教学进行了改进。

 

二、学习内容方面的探索——从普通文字材料到与音乐有各种关联的文字材料

 

此处“普通”文字材料是指无专业差别、面向所有学生的定位于对学生进行全方位的人文修养提升的学习材料，通常比高中语文课文范围更广、程度更深，非常有价值。但是，从我校学生反馈的情况看，学生们不容易体会到通用教材选文在思想内容和写作技法层次上的提升，觉得和高中语文课文相比，缺乏新鲜感。同时，由于各种主观客观原因的影响，音乐院校的学生对自己所学专业有较强的认同感，对不能立即看到有效帮助专业提升的课程学习产生一定的排斥心理，大学期间继续学习语文积极性不高。鉴于音乐与语言文字的各种关联以及学生的实际情况，我院的大学语文课程教学在内容上逐渐向与音乐密切相关的方面倾斜。

 

概括说来，语言文字在音乐发展的历史长河中一直扮演着十分重要的角色，文学是音乐艺术取之不绝的题材宝库，而大量有关音乐的信息也通过语言文字被保存下来，这些内容大致可以分为四个板块。

 

(一)西方音乐中的文学

 

西方文学与音乐的关联源远流长，内容丰富，我主要依据《西方音乐通史》(修订本)选取对音乐发展产生重要影响的作家作品进行专题介绍，分别为古希腊神话、作为文学著作的《圣经》、中世纪神话与传说、但丁、莎士比亚、歌德、海涅、雨果、普希金、托尔斯泰、马拉美、卡夫卡等。每个专题都是以文学文本的学习为主体，拓展到和音乐相关的内容。以莎士比亚专题为例，主要内容如下:莎士比亚所处的时代文学概述；莎士比亚文学成就概述；代表作品欣赏，本专题选取《哈姆雷特》《罗密欧与朱丽叶》各一幕；莎士比亚对音乐的影响概述；威尔第与莎士比亚。其中“代表作品欣赏”部分是本专题的主体，作为课堂的语言文字材料进行语文听说读写训练，“莎士比亚与音乐”和“莎士比亚与威尔第”部分是本专题的特色，会成为写作练习的一部分。

 

(二)中国音乐中的文学

 

在中国的艺术发展史中，音乐和文学在很长的历史时期都处在共存状态，诗经、楚辞、乐府、唐诗、宋词、元曲等单从音乐或文学一方面去欣赏都是不全面的。在现代社会，一方面这些经典文学作品依然具有强大的生命力；另一方面，视觉艺术、大众艺术的繁荣带来的影视艺术、流行歌曲的繁荣又为音乐与文学的关联注入新的活力，比如流行歌曲的歌词已进入文学创作与研究的领域。本课程中国文学部分主要依据《中国古代音乐史稿》一书设置诗歌、散文、戏剧、小说等模块，内容涉及文体的特点、怎样欣赏此种文体、名篇欣赏等。在诗歌模块中，被历代音乐家关注的诗歌，如《离骚》《蜀道难》等，现当代十分活跃的歌曲的歌词(严肃、林夕等词作家作品)都是本专题重点关注的对象。

 

(三)文学中的音乐

 

当音乐家不断从文学作品中汲取精华，以音乐语言探究人物形象心灵的奥秘时，许多诗人、作家也同样被音乐吸引，在各种文学作品中描绘音乐的魅力，将音乐与自己笔下的人物、景色联系起来，用音乐渲染气氛、塑造人物，甚至以音乐的结构来构思自己的作品。因此，除了上述与音乐艺术有着各种关联的文学作品，还有一个观察文学与音乐关系的角度，即文学中的音乐，如诗歌《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》《霓裳羽衣歌》《李凭箜篌引》等。长篇小说《红楼梦》可谓音乐专业语文课程可选内容的范例。一方面它是对音乐艺术产生过重大影响的文学作品，为各种表演艺术提供了丰富的题材。但同时，这部小说的音乐文化也具有十分丰富的内涵，其中的音乐材料丰富多彩，包括了戏曲、曲艺、器乐、歌舞等音乐活动的方方面面，几乎涉及中国传统社会所有类型的音乐活动。这些材料都可以作为文字材料引入课堂进行大学语文听说读写思的训练。

 

(四)与音乐有关的各种实用性文体文字资料

 

与音乐相关的实用性文体如有关音乐与音乐家的书信、音乐评论、音乐论文、说明文、公文等也作为《大学语文》课程的学习材料，我们已经引用的文章包括《傅雷家书》(节选)、《怀李叔同先生》(丰子恺)、《小提琴史上的一位奇才》《中国古代乐舞史?周代文物乐舞形象》等。

 

由于时间关系，这些材料只能精选很少的一部分进入课堂，但也足以说明音乐专业学生大学阶段仍然有大量的与音乐专业关系密切的文字材料可供进行语文听说读写的学习。

 

三、教学方法方面的探索——运用与音乐有关的文字材料进行语文的听说读写思训练

 

如何进行名至实归的大学语文教学，这一直是业界争论不休的话题。由于大学语文课程的定位长期处于混沌的状态，我先后在通识课、文学课、语文课等各种定位上摇摆不定，做过各种各样的尝试，直到读到何二元先生《大学语文学科理论建设刍议(修改稿)》才有一种豁然开朗的感觉。何先生认为:语文是一门形式训练的学科，它没有自己的内容，它以其它所有学科的内容为内容，凭借这些内容进行语言文字听说读写的训练，同时为这些学科提供语言文字的工具。大学语文是学习大学各门课程的工具，为走上社会人生做准备。何先生的这段阐释对我具有两个方面的意义:一是我一直以来为音乐专业学生寻找与其专业有关的文字资料进行语文教学这种做法得到有关专家的肯定；二是提示了我如何运用这些丰富的材料设计大学语文教学活动。我所理解的大学语文课程的综合性主要包括两个方面，一是通过语言文字鉴赏水平的提高，使学生的内心世界更为充实、丰富、健康；一是通过对文章写作要领及语言表达技巧的体认，提高语言文字的实际应用水平。

 

目前，我校的大学语文课程教学主要依据学生的专业特点及个性心理特征进行设计，通过激发学生内在和外在的学习动机来实现语文课程需要实现的目标。学习动机是指激发个体进行学习活动、维持已引起的学习活动，并使学习行为朝向一定目标的一种内在过程或内部心理状态，可分为内部动机和外部动机。内部动机是指因学习活动本身的意义和价值所引起的动机，外在动机是指因学习活动的外部后果而引起的动机。按照这样的学习心理学的理论，我大致将语文学习分为课堂学习和课外学习两个部分，希望能引起学生的兴趣，能顾及到语文听说读写思能力的各个方面。

 

(一)有关大学语文课堂听说读练习的思考

 

音乐专业的学生在思维方式上本身就偏重感性思维，他们的专业也需要他们更好地培养和发展感性思维，同时，适度的理性思维训练也是必要的。为了实现这个教学目标，教师从极为丰富的语言文字材料中精选出若干作为课堂学习的例文显得尤为重要，合适的文字资料应该包括以下条件:1.选材新颖，能一定程度契合学生心理；2.难度适中，适合学生参与讨论；3.有音乐背景，学生们可以感受到大学语文学习和音乐专业学习有密切关系；4.能引发思考，有从不同角度继续学习的空间；5.有代表性，能为今后的语文自学作示范。同时，语文学习中的每一个环节都不可能独立存在，音乐专业学院的语文学习应该是在音乐专业背景下进行的学习，综合性学习就是一种超越专业的学习模式，将学生置于其熟悉的氛围，使他们基于自身的经验，将各种知识融会贯通，综合性地习得自己所需要的能力，这是一种鼓励自主学习的教学方法。下面我选取维克多?雨果的长篇小说《巴黎圣母院》选段这份文字材料来简单阐述我校大学语文进行语文听说读写综合性训练的思路。

 

浪漫主义文学大师雨果的众多作品是后世音乐艺术创作的题材宝库，小说《巴黎圣母院》被创作成不同版本的歌剧、舞剧、电影、动画片等，其中1998年上演的法语音乐剧《钟楼怪人》被称为“跨越时代潮流与文化藩篱，开创当代音乐剧的新纪元”的传奇之作。在学习小说《巴黎圣母院》选段时，我和同学们先一起欣赏了这部音乐剧的主题曲《美人》。这是一首很有感染力的男声三重唱歌曲，经过讨论，同学们大致可以感觉到三位男主人公对女主人公艾丝美拉达的不同感情，但是，由于没有读过原著，这些不同感情的具体表现是什么、为什么会产生这些不同的感情等在音乐剧中很难说清楚的问题同学们就不甚了解了。我选择了和三段歌词大致相对应的片段，请同学们细心阅读，然后请几位同学到讲台上朗读这几个片段，大家可以自由讨论这些朗读是否符合自己对作品的理解，旨在了解语言文字在表现人物心理方面独特的魅力。接下来，教师会讲述这部小说的有关知识，继续和同学们欣赏经典片段。这次课的课后作业是欣赏这部音乐剧(也可以欣赏同题材舞剧、电影、动画片、话剧、绘画作品等)，阅读雨果的这部小说，下一次课将就有关议题再一次进行课堂讨论。

 

(二)大学语文课程的写作练习

 

大学语文课堂每次会留出10分钟左右的时间用来让同学们进行课外写作练习的口头陈述。

 

学生在进入大学之前，应该说绝大部分学生除了学术论文，其余各种文体都已接触过。大学阶段的写作练习一方面是提供各种范文，鼓励学生进行写作的自我提升，如读后感、观后感等评论性文章。李叔同是中国近代历史上的一位传奇人物，在音乐上也非常有造诣，学习音乐的同学对他都不陌生。其学生丰子恺的回忆录《怀李叔同先生》以充满感情的文字记录了李叔同一生所经历的四次大转变，由翩翩公子到留日学生，到教师，到道士，到和尚，以李叔同做事的原则“认真”一以贯之。文章条理清晰，首尾呼应，行文中有许多生动的细节描写、心理描写、外貌描写，是一篇很值得一学的范文，学习了这篇文章，我也建议同学们试着写一写他们熟悉的专业老师。

 

除此以外，我们也要考虑到学生们将来在工作中可能需要的一些实用性文体的写作，因为将来无论从事什么工作都离不开写作，写作能力是一个人工作能力和创造能力的重要体现。我们计划一学年中进行两组实用性文体写作练习。

 

第一组是计划、申请报告、协议、新闻报道、总结等文体的写作练习。这组练习要求学生(分组，每组约5人左右)通过共同实施一个本学期真实进行的项目来完成以上写作活动，其流程如下:1.明确项目任务:教师提出任务，同学分组并讨论将要进行的工作，制定计划；2.向有关部门或教师提出申请，教师审查并给予指导；3.实施计划:学生明确分工，按照协议，合作完成；4.课堂展示；(以上四项由小组成员合作完成，共同署名)；5.评估:学生自我评估，教师评价(评估报告或者此项活动总结报告，组员必须独立完成)；6.归档。

 

第二组练习是专业课程论文的写作练习。高等院校的本科生在一门课程学完之后，通常被要求撰写一篇论文作为该课程的考核成绩。这种论文一般长度二三千字不等，要求能说清楚某个问题，适当运用材料论证自己的观点，艺术院校的学生也需要撰写这样的“小论文”。仍以“莎士比亚专题”为例，学生可根据自己的专业或是兴趣进行写作练习，如歌剧中的莎士比亚戏剧、交响乐中的莎士比亚戏剧、舞剧中的莎士比亚戏剧、电影中的莎士比亚戏剧等。

 

在进行音乐专业大学语文课改的过程中，我们可以看到计算机和网络技术对这项工作的支持。选取了感兴趣的专题之后，学生可以利用图书馆或互联网搜集到大量相关资料，在计算机课程上，教师辅导他们将这些材料制作成形式精美的课件。这些开放性的专题练习区别于单纯的知识传授，以学生主动参与、师生互动为主要特征，涉及到多方面学习内容，如论文写作训练中的选题、搜集材料、整理材料、构思成文等，计算机学习上制作多媒体课件的各种技术，还可能涉及到许多专业知识，本身有一定难度，但由于可以得到语文、计算机甚至专业老师的支持，所以不少学生都表现出热情。这些专题由学生自己在课堂上演示、讲解，大家可参与讨论，这个过程可以锻炼对问题的梳理、表达、界定、分析、证明、归纳、演绎等思维能力。以后，这些课件还将由计算机教师投放到网络，供大家分享、学习。接下来，本课程还将与计算机教师做进一步的合作，逐步进行数字化的课程大纲管理、资源管理、作业管理、在线答疑、交流等多项工作，有兴趣的学生可借助网络各取所需所好，以增进《大学语文》的学习。

 

回顾过往的工作，因为对音乐专业的特殊性不太了解，在开始的时候遇到了不少困难，但我又何其幸运，能够与音乐结缘，遇到一直以来热心帮助我的同事们，同时，热爱学习的同学们的期待也是我努力学习、提升自己的动力。想到这些，我唯有怀着深深的感恩之心更加努力。